——访中国传媒大学经济与管理学院副院长谢伦灿

　　本报记者 曹红霞报道

　　2014年，我国出台了多个文化产业相关扶持政策，范围之广、数量之多、密集程度之高、扶持力度之大前所未有，这表明国家对文化产业发展极为重视，正加速推动文化产业发展成为支柱性产业，实现经济结构优化升级。

　　文化产业在经济新常态下将面临怎样的挑战和机遇?本报记者独家采访了中国传媒大学经济与管理学院副院长、区域经济研究院常务副院长谢伦灿教授。

　　记者：请您谈谈文化与产业是什么关系？文化产业作为经济的重要组成部分，新常态下面临的困难有哪些？

　　谢伦灿：文化与产业相互渗透是当今世界经济活动的突出特点。这种渗透不仅表现为产业中文化含量的增加、文化活动的商业化,也表现为形成了特殊地位的文化产业,而且它们在大都市经济中所占的比重越来越大。我国正处在社会转型的重要历史转折时期。经济的高速发展向我们提出了文化发展以至整个社会综合协调发展的严峻课题。单纯追求短期经济效益,忽视文化的全面发展,必将给我国社会发展造成严重的“生态失衡”,使其丧失持续高速发展的内在动力。

　　经济新常态下，文化产业作为经济的一部分，所面临的困难一是文化资源被盗用现象严重；例如，中国文化元素被好莱坞电影转化为吸金利器、中国的端午节被韩国抢先以“江陵端午祭”申报联合国[微博]教科文组织世界非物质文化遗产、真假曹操墓等。在这些现象背后，暴露的是我们对于文化资源价值认识的不足、保护开发力度的不够，缺乏对自身拥有的丰富的文化资源的深入挖掘与品牌建设。

　　另外，目前文化资产尤其是文化无形资产的评估、交易体系不健全，文化企业资产转换成金融机构认可的可贷款抵押资产十分困难，面临着融资瓶颈；创新是文化产业发展的最根本驱动力，以美国为代表的一批国家和地区都拥有自己的创新中心，并拥有行之有效的鼓励创新的机制，以创意创新带动整体产业发展，我国在这方面仍面临很多挑战。随着我国文化产业的发展，我国文化产业的从业人员亟须专业性的创意与管理人才已是不争的事实。文化产业的竞争归根到底是人才的竞争，是智慧的竞争。只有拥有源源不断的文化产业专业人才，我国的文化产业才能找到自身发展的方向，而不是去依附于其他。这对于我国文化产业的人才培养任用机制甚至是国家的教育体系都是一个巨大的挑战。

　　关于新旧文化产业融合的问题也是文化产业发展的一大难点。当前以互联网企业为代表的新兴文化产业的发展正呈蓬勃发展之势，传统文化产业与新兴文化产业绝对不是水火不容的关系，而是一脉相承。比如，湖南卫视[微博]的热播综艺节目《爸爸去哪儿》，在湖南卫视播出的同时，还与视频网站签订了网络播出协议，并且拍摄了大电影，开发了手机游戏，甚至节目中出现的场景还被开发成了热门旅游景点。这就是新旧文化产业融合的一个很好的样例，效果也是非常不错的。

　　最后是文化企业的“跨界“发展问题。文化产业作为“朝阳产业”、作为以创新创意驱动的产业，是有责任引领其他产业共同向前发展的，“跨界”融合也是新常态下经济发展所要最终达到的目标。这些困难与挑战都是暂时的，最终会催生出新的发展动力与引擎，推动着文化产业不断进行调整与变革。

　　记者：经济新常态下文化产业发展中的机遇有哪些？如何抓住这些机遇？

　　谢伦灿：经济新常态下更加注重满足人民群众需要，更加注重市场和消费心理分析，注重客户和个性化的市场需求。在消费需求方面，新常态强调，个性化和多样化的消费渐成主流。与之对应，2014年8月，国家相关部门出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，表示文化产业在未来的发展过程中应该积极地转变用户思维，不要告诉客户你是谁，而是变成“客户想让我成为谁？”。特色文化产业的发展、用户思维的普及是文化产业“新常态”的体现。

　　因此，新常态下文化产业的发展机遇更多。人民在物质文明满足的条件下，越来越多地开始追求精神文明，这是文化产业发展的最根本动力。文化产业发展中存在的困难所激发的引擎动力也是文化产业发展的机遇。经济新常态下文化产业的知识产权的重视和保护、文化产业如何发挥文化、科技、创新、创意人才的培养与才能发挥，以及更加注重加强教育和提升人力资本素质，发挥作为高附加值的文化产业如何促进科技、生态文明建设都是新常态下文化产业发展机遇。